委拉斯开兹的作品《宫女》中，隐藏着哪些秘密?(大宫女 委拉斯开兹)

委拉斯凯兹的最主要的作品是《宫女》、《纺织女》等。《宫女》是委拉斯凯兹晚年在繁杂的宫廷事务中创作的一幅杰作，这幅作品表面上好像是为小公主和宫女的画像，实际上是画家本人的一幅特殊形式的肖像画，画家以给国王、王后画像，小公主和宫女们闯进画室的情节，画下了自己正在作画的形象。《纺织女》是委拉斯凯兹继《宫女》之后的又一杰作。此画描绘了天上人间两个纺织世界。发人深思的是作为主要故事情节的天上的纺织世界反倒为背景，作为衬托的人间的纺织女成了全画的主角。可以说明画家虽然以神话故事为题，但他更重视人间，特别是重视他在宫廷中常见到的他很同情的劳动妇女。这一作品与《宫女》一样，充满着光亮与生气，突出地表现了画家在处理光和色彩上的成就。

很高兴我来回答这个问题，探究委拉斯贵兹的作品，能使人成长，放大50倍看看！

拉斯凯兹的《大宫女》就严格的古典风格去要求，确实存在很多“越轨”之处，首先，色彩的“音域”受到严重破坏，背景上很强的蓝色和裸体肌肤的黄色，以及人体的明暗和粉红色调极不谐调，其次是前面所说的夸张了的形体，这个女裸体几乎成了变形美的一种试验，它完全背叛了老师的庭训。安格尔的学生杜瓦尔为此曾竭力为他作辩解，他说：“我并不想说，安格尔先生是个浪漫主义者。但我也要肯定，他从来不是当时所理解的那种意义的‘古典主义者’。”安格尔似乎在这幅画上显示了自己在自然面前的独立性，但由于安格尔的美学信念的坚定性，这里的表现反而给人们造成对他的见解的模棱两可性，攻击与批评是在所难免的。

从历史的角度去认识，安格《大宫女》就严格的古典风格去要求，确实存在很多“越轨”之处，首先，色彩的“音域”受到严重破坏，背景上很强的蓝色和裸体肌肤的黄色，以及人体的明暗和粉红色调极不谐调，其次是前面所说的夸张了的形体，这个女裸体几乎成了变形美的一种试验，它完全背叛了老师的庭训。安格尔的学生杜瓦尔为此曾竭力为他作辩解，他说：“我并不想说，安格尔先生是个浪漫主义者。

但我也要肯定，他从来不是当时所理解的那种意义的‘古典主义者’。”安格尔似乎在这幅画上显示了自己在自然面前的独立性，但由于安格尔的美学信念的坚定性，这里的表现反而给人们造成对他的见解的模棱两可性，攻击与批评是在所难免的。从历史的角度去认识，安格尔具有他的探索勇气，尽管他所画的这个人物是有着很大的虚构性。

尔具有他的探索勇气，尽管他所画的这个人物是有着很大的虚构性。

世界名画里到底有多少千古之谜？如上这件，初看上去，并没什么特别之处，但它却是艺术史上最令人费解的油画之一。它的名字叫《宫女》，又名《美尼娜》，作者为西班牙国宝级画家迭戈·委拉斯开兹，创作于1656年 。

它之画法和神秘，在过去整整三个世纪以来，让哲学家、史学家和艺评家们争论不休。当然，也数度让艺术史上众多专业粉丝们倾倒痴迷，甚至包括毕加索、达利等咖位都表示：太神了！我要COPY！我也画个同款试试！

达利画了一个超现实版本

毕加索将它变成立体主义风格

还有毕老爷子70岁后的玩兴大发：

实话说，你能看出上面这些谜之高仿，原版其实是《宫女》吗？当然，比起这些全新解构，原作《宫女》中的看点才叫摸不清看不透！在分镜头细说其中的奥妙前，我们不妨先来简单描述下这画面讲述了什么样的宫中往事。。

这有可能是一张王室版全家福

瞧，如上画面正中，一个穿着华丽的小公主，正倔强的扭过头，拒绝了仆人递过来的一杯水？or一杯可口可乐？同时，右下方一小矮人正在旁边逗着大狗狗，可能也是为了博得小公举笑笑，另一个小矮人也被安排站在旁边。

小矮人后边儿有两个人正在说悄悄话，第三个人似乎要走出房间，右脚已迈出门槛，可头又扭了回来，他是在看什么呢？他何必要留在屋里呢？他是在留恋什么？可是屋里看似什么事情也没有，连狗狗看起来也都无精打采。

而要再仔细看的话，就会发现，后面墙上的镜子里，其实正恍恍惚惚的在诉说着一段故事。镜子里照进了两个模糊人影，尽管一开始很难注意到他们，但却不容忽视，因为这两位正是国王菲利浦四世和马里雅娜皇后，现在明白了一点点吗？所有正面出场的人物，其实可能只是被安排的配角儿，国王和王后，才有可能是解开这幅画作之谜的线索。。

还有个离奇现象是，其实画家也将自己安排进了画布里，那么，你能看出是哪位吗？还有，画家为什么要卖自己的人设？还是说，画家早就预料，这幅作品将流传千古，所以自己在其中预先埋下了大彩蛋？。。所有的谜，虽然还是谜，但我们在下面的分镜头阐述里也试着解释解释。。

《宫女》看点你可知

看点一

人物描画近乎真人大小，尺寸为152.2 x 108.7英寸，尺幅巨大

看点二

作品曾于1943年遭受祝融之灾，左右两侧稍微经过裁剪

看点三

画作正下方的小女孩是西班牙国王腓力四世之女，玛格丽特小公主，当时年仅五岁

看点四

画左边这位拿着画笔，胸前带十字勋章的，没错！就是画家迭戈·维拉斯盖兹罕见自画像

委拉斯开兹：瞅你咋地！

我这波存在感刷的怎样？算不算神仙操作？

创作手法中的视角转换

除开画中人之离奇，画面视觉也相当独特，可以说，是画家作了精细周密安排。

首先是画家观察描绘对象，画出了客观世界

同时，画中的对象又回望画家、观者

再者，后方镜面又反射现实

看到这里，你觉得是你在看画，还是画中人在看你？

为进一步看透此幅画作，下面我们再附一段创作背景介绍和其他巧思解读。看完如有不同意见，也不妨一起来留言探讨？

首先来看这幅画的历史背景。它创作于菲利普统治末期，此时西班牙王室日趋衰落，遭遇了“三十年战争”失败之后，国内经济、政治都受到打击，国王自己也遭遇厄运。再婚前，他同时失去了他的第一任妻子和王位唯一继承人，但画里掩盖了他们的家国悲剧。甚至即使是君主的老态 ，也通过模糊的镜子掩盖。

我们真正从画布几何中心看到的，是透过窗户的耀眼光线照亮的玛格丽塔特蕾莎公主，她是国王唯一在世的继承人，她耀眼和健康的外表，是对这个挣扎中帝国前途的理想化描述。然而，小公主并不是这幅画的唯一中心，整幅画通过巧妙使用透视技巧，将油画画在和真实场景一样大小的画作上，在这个意义上说，委拉斯开兹模糊了现实和艺术的界限，创造出让我们所有观者，都有如临其境的玩味立体感。

再看画面，天花板和墙壁之间的线条，惠及到那扇开着的门，加强了油画带给观者的立体真实感，从这一点来说，画中三位人物面向观众，进一步佐证了观众和真实世界才是真正的焦点。

但是，画中又还有另外一个焦点，顶灯形成的线条汇集于后墙正中的镜子上，镜中的皇室夫妇，和镜子相对于观众的位置，可以使读者对整幅画的解读产生分歧，画中的镜子反射出的，是正在为肖像画摆姿势的国王和皇后本人？还是画布中的皇室夫妇肖像？然而据历史记载，委拉斯凯兹从未给皇室画过肖像画的事实，又在暗示我们什么呢？这幅油画会不会是画家自己臆想的创作呢？

将镜子加入到他的画作中，委拉斯开兹将人们对油画艺术的认知，从简单工艺品提升到智力成果的高度。画中的三个中心点，《宫女》捕捉到了理想、现实和反射中世界的对比，将这三者之间无法调和的冲突凝聚于此，描述了一个任何镜面都无法表述的复杂故事。。更多真相和谜底，期待您的妙想奇思！

最后我们总结说，一帧书画里，不仅描摹有诗和远方，真正的传世大作里，还可以玩出脑洞和侦探游戏呢，所以，爱生活懂艺术的你，别忘了到易拍全球，全球5000家拍行实时上新的名家大作，为你开启打开美好新奇世界的另一扇窗。。